« J’ai toujours eu le désir de réintroduire le geste dans mon travail avec l’informatique musicale, afin de combiner les possibilités sonores offertes dans le domaine numérique avec l’expressivité que permet le jeu instrumental, exploratoire, sensuel, spontané ou répété. Combinant captation de mouvement et traitement sonore, la lutherie numérique permet de créer de nouveaux « instruments virtuels » où le geste n’est plus contraint par les contingences mécaniques et acoustiques. En studio, ils permettent de revisiter la notion de « séquence-jeu » des débuts de la musique concrète et de les enrichir à l’aide de dispositifs virtuels alogrithmiques qui peuvent tout à la fois générer des structures temporelles et des transformations spectrales et spatiales. Le feedback auditif est rétabli, le musicien peut explorer intuitivement, à l’oreille, de nouveaux univers sonores.
Il peut s’entraîner, perfectionner son geste, acquérir une virtuosité, maîtriser les nuances et donner du sens au matériau qu’il génère. Ces mêmes instruments peuvent être utilisés dans d’autres contextes : sur scène, avec des instruments acoustiques ou avec des danseurs, mais aussi pour des installations sonores interactives. La présentation sera illustrée de vidéos montrant plusieurs de ces applications. »

Todor Todroff