Feed the Monster propose une expérience sonore immersive utilisant le mouvement du son (durée 25 minutes). Une amplification interne au piano permet de projeter le son des musiciens – ici cordes et vents spatialisés – dans le corps même de l’instrument. Par sa réverbération naturelle, le piano retravaille puis transforme les résonances ainsi créées, devenant un processeur naturel du son par sa vibration, amplifiée et contrôlée par le pianiste. Ce processus – le piano en tant que corps instrumental géant capable de « retraiter » le son – est au cœur de la construction de l’œuvre Feed the Monster, qui développe les recherches récentes de Martin Loridan autour de la réverbération (projet Pédale étendue avec le soutien du FNRS) et l’exploitation des phénomènes de larsen (Reverberated Feedbacks fruit d’une collaboration avec Gian Ponte, pianiste de l’ensemble Fractales).
Instruments amplifiés et projetés dans le piano
Systèmes HF
Ce projet donne lieu à une mise en espace exploitant les capacités de la salle du concert dans laquelle il est interprété (espaces, placement des instruments et spatialisation, amplification, mouvement des musicien.e.s et projection du son).